Dir: Josie Rourke
Int: Saoirse Ronan, Margot Robbie, Joe Alwyn, Jack Lowden, David Tennant, Guy Pearce, Martin Compston, Brendan Coyle, Gemma Chan, Eileen O'Higgins, Liah O'Prey, James McArdle, Benny Bereal, Maria-Victoria Dragus, Ismael Cruz Cordova, Kadiff Kirwan.
Relato biográfico de una etapa de la vida de la reina María Estuardo de Escocia (Saoirse Ronan), que se enfrentó a su prima Isabel I (Margot Robbie) cuando, al volver de Francia tras haber enviudado, reclamaba su derecho a la corona de Inglaterra.
Cine histórico con producción británica y estadounidense, con un trabajo actoral (Roan y Robbie) excelente, con todo
la espectacular dirección artística parece encorsetar demasiado a las actrices. En la "batalla" entre las dos
poderosas intérpretes, en paralelo a las dos mujeres que protagonizaron esa época de la historia en las Islas
Británicas, Saoirse Ronan / Mary Stuart, gana sobrada la batalla, aunque la perdiera en la "realidad"...
Josie Rourke (nacida en 1976), debutaba como directora de cine esta película y para mi gusto le pesa todavía demasiado su experiencia previa en el teatro, ya que desde 2012, fue la directora artística del teatro Donmar Warehouse en Londres, y aquí a pesar del soberbio equipo de colaboradores no ha podido desprenderse de los lastres que pueden suponer sus
conceptos teatrales...
Todo suena a visto y algo rancio en el filme de Josie Rourke, pero si quieren verla a pesar de mi advertencia, tendrán una recompensa, comprobar la excelente progresión de una joven actriz llamada Saoirse Roonan (nacida en 1994 en El Bronx neoyorquino) y que ya ha destacado en películas como Expiación. Más allá de la pasión (2007) y Hanna (2011) de Joe Wright, The Lovely Bones (2009) de Peter Jackson, Brooklyn (2015) de John Crowley y la reciente Mujercitas (2019) de Greta Gerwig.
Dir: Patricia Font
Gui: Darío Madrona, Carlos Montero (Novela: Laura Norton)
Int: Clara Lago, Carmen Maura, Alexandra Jiménez, Álex García, Paula Malia, Carlos Cuevas, Fernando Guallar, Eduardo Ferrés.
Todo va bien en la vida de Bea (Clara Lago), una joven y talentosa arquitecta, hasta que en la misma semana pilla a su novio enrollándose con una de las presentadoras más guapas de la tele y es despedida con una indemnización ridícula. Con el desastre en los talones, Bea no tiene más remedio que volver a su pueblo natal, donde, además de un paisaje idílico, le espera un futuro incierto, una familia como poco peculiar y un vecino "misterioso".
A ver si me captan la idea, el cine español no está mal..., pero el camino de la "vulgarización" absoluta, el de la adopción de fórmulas genéricas que puedan dar resultados en taquilla nos lleva a la perdición...Aquí tenemos otra comedia con un ligero mensaje (en este caso feminista), apostando por algunas actrices capaces pero muy limitadas por el pobre guion que firman Darío Madrona y Carlos Montero (adaptando la novela de la inglesa Laura Norton), en una búsqueda desesperada de una ¿comedia inteligente? Las elegidas para intentar encontrar al público fueron la veterana Carmen Maura, y las exitosas y recurrentes Clara Lago o Alexandra Jiménez, actrices con un pasado (y presente) televisivo en series de "éxito" que deberían ser suficiente garantía. Patricia Font, la directora viene también del universo televisivo, aunque ha trabajado previamente en el cine como script (y en el departamaneto de continuidad) para directores/as como Bigas Luna, Patricia Ferreira, Silvia Munt o Santiago Zannou. El resultado final es una película que se olvida rápidamente, correcta pero inane..., sin más.
Roberto Sánchez
Dir: Panos Cosmatos
Int: Nicolas Cage, Andrea Riseborough, Linus Roache, Bill Duke, Richard Brake, Hayley Saywell, Line Pillet, Ned Dennehy, Clément Baronnet.
Ambientada en 1983, narra la historia de Red Miller (Nicolas Cage, en este caso un pleno acierto de casting), un hombre que va tras las caza de los miembros de una secta que asesinaron al amor de su vida. En la ambientación musical, una mezcla salvaje de King Crimson y Jóhann Jóhannsson, y en el apartado visual entre el Gore y el Arty. Todo ello muy sobrecargado de hemoglobina.
Panos Cosmatos es greco-canadiense pero nació en Italia. Seguramente es uno de los realizadores cuyo cine resulta más "bizarro". O lo que es lo mismo, que no tiene ningún problema en construir un cine de terror y fantasía serie B, al estilo del que se hacía en los años 80. Sus dos únicos trabajos, por el momento, Beyond the black rainbow (2010) y Mandy, son buenas muestras de su despreocupada narrativa, hecha a retazos y golpes sanguinolentos y psicodélicos.
Dir: Ruben Fleischer.
Int: Tom Hardy, Riz Ahmed, Michelle Williams, Jenny Slate, Reid Scott, Michelle Lee, Scott Haze, Mac Brandt, Sope Aluko, Wayne Pére, Jared Bankens, Al-Jaleel Knox, Sam Medina, Melora Walters, Peggy Lu, Woody Harrelson.
Como periodista, Eddie Brock (Tom Hardy) lleva tiempo intentando desenmascarar al creador de la Fundación Vida, el famoso genio científico Carlton Drake (Riz Ahmed), una obsesión que ha arruinado su carrera y su relación con su novia, Anne (Michelle Williams). Al investigar uno de los experimentos de Drake, el ente alienígena Venom se fusiona con el cuerpo de Eddie, y el reportero adquiere de pronto nuevos e increíbles superpoderes, así como la oportunidad de hacer prácticamente lo que se le antoje. Retorcido, oscuro, impredecible e impulsado por la cólera, Venom obliga a Eddie a luchar por controlar unas habilidades sumamente peligrosas que, al mismo tiempo, también resultan embriagadoras y le hacen sentir poderoso. Dado que Eddie y Venom se necesitan mutuamente para conseguir lo que quieren, se van entremezclando cada vez más... ¿Dónde acaba Eddie y empieza Venom?.
En esa disputa desatada por Scorsese y otros admirables dinosaurios del cine sobre si lo de Marvel era cine de verdad o una mutación del espectáculo audivisual sin nombre muy definido, a mi me cuesta situarme. Sigo ilusionándome con algunas de estas películas, buscando en mi interior restos de aquel adolescente que a finales de los 70 y comienzos de los 80 del siglo pasado soñaba con que los tebeos de Vértice, pasaran a la gran pantalla con "dignidad". Cuando los medios técnicos lo han posibilitado (sobre todo los trucajes digitales) ya era demasiado tarde, yo ya no encuentro casi nunca esa recóndita inocencia que me hubiera permitido creerme estas historias...De todos modos, si hubiera que juzgar por Venom las calidadesde las adaptaciones al cine procedentes de Marvel, habría que decir que estamos muy alejados del cine, incluso de aquellos productos de serie B, de aquellos seriales de aventuras que desde el periodo silente llenaban las salas. Esta película, definitivamente no es cine...
Dir: Valentina Sachetti
Int: Lucía Leyba, Danae Reynaud, Elena del Río, Diego Cowks.
Sofía (Lucía Leyba) decide realizar un video casero de las últimas vacaciones que vivirá con sus amigas Clara (Elena del Río) y Marielena (Danae Reynaud) antes de irse a vivir al extranjero. Las tres chicas salen de viaje a través de la carretera Transpeninsular de Baja California Sur.
Marielena está obsesionada con seguir su itinerario pero la espontaneidad e irresponsabilidad de Sofía la obliga a tomar nuevas decisiones apenas comienzan el viaje. Mientras tanto, Clara carga en secreto la duda de un embarazo no planificado en el que no quiere pensar y procura mediar en la convivencia entre sus amigas que kilómetro a kilómetro se torna más complicada.
El Festival de Cine de Zaragoza se está esforzando en traer óperas primas internacionales y ya hace más de un año tuvo a concurso este primer trabajo largo de la mexicana Valentina Sachetti. Ejemplo de cine femenino, eficiente, sin alardes formales, minimalista y con una tripleta de actrices que con naturalismo y verosimilitud defienden sus personajes. Película de carretera (road movie), iniciática y de formación, por las tierras de la Baja California que nos descubren territorios recónditos del alma femenina, para demostrar (y demostrarnos)
que no estamos tan lejos..., en ningún sentido
Es recomendable recuperarla...